墓標（上野哲生blog）

こんにちは。はじめてコメントさせていただきます。
古楽でお世話になっているおぎやんです。
この記事を読んで、とてもうれしくなり、知り合いに紹介させていただきました。
先日、昔のバンドのメンバーとプサ二台で即興演奏をしました。
上野さんのおっしゃるようなこととは、ほど遠いですが、それでも何とも言えない音の色や粒が絡み合って、不思議な魔法が生まれるような体験でした。音の錬金術って、こういうことを言うのかなあ、とも感じました。
また、松本さん上野さんのプサルテリ二重奏が聴ける日を楽しみにしています。

投稿: おぎやん | 2011/09/06 20:02

おぎやんさん、お久しぶりです。
あまりおおっぴらに公開していないブログなので（家族も知らない）、よくぞ見つけてくれましたという気持ちです。
古楽市場では少しの時間、即興しましたね。
即興楽器でも古楽器がいちばんせわしない自分を浄化してくれる気がします。
でも、人様からお金を取るコンサートの中の即興で、この何かに弾かされている境地になるのは、無心になれる精神力と、良いお客さんの環境が必要ですね。

投稿: 上野哲生 | 2011/09/07 02:12

上野さん、お返事ありがとうございます。こちらのブログは、プサルテリのことで検索をしていたら、たまたま見つけたのだと思います。
古楽市場での即興。あの時間は宝物です。覚えてくださっていて、とてもうれしいです。
先日、宮沢賢治の「よだかの星」と「なめとこ山の熊」の語りのつなぎとして、プサルテリを演奏させていただく機会がありました。
東北の震災と、宮沢賢治の世界は深く繋がっていて、けれど苦しいとか悲しいいとか、そういうことではなくて。うまく言葉にできないのですが、その場で祈りや救いみたいなものを感じて、どこからかメロディが降ってきて「なにかに弾かされている境地」になったようでした。人前での演奏では、初めての感覚でした。

投稿: おぎやん | 2011/09/20 10:48

宮沢賢治は演劇やドラマでストーリー化し、どんなに巧みに演出しても納得する作品がなかなか現れないのは、論理では説明できない、このメロディがなぜ良いのかを説明できないと言う同じ意味で、宮沢作品は音楽そのものではないかと思うのです。
僕自身も琴久の｢双子の星」だけでなく、若い頃から｢蜘蛛となめくじ・・」のオペラを書いたり、さまざまな作品のインスピレーションの元にしてきました。まだ音が描かれていない音楽だから、音楽が幾らでも沸いてくるところがあります。

田中智学の門を叩き、自我が飛んでしまうほど愚直なほどに日本人を護ろうとしたり、その優しさは生きるもの全てに通じる優しさで、儚く思ったり、脆そうに思ったり、そんな気持ちがほとばしってくる歌のような作品なのかも知れない・・と勝手に思うのです。

もう一つ、宇宙好きの宮沢賢治は梵我一如を最も理解した文筆家かも知れない。自分と宇宙とを繋ぐという観念はまさにプサルテリー的な世界ではないか・・と勝手に思うのです。

おぎやんさん、賢治も東北も、パレスチナも宇宙も、どうぞ色んな魂や無為を身体で感じて、枯れるほどに演奏し続けてください。

投稿: 上野哲生 | 2011/09/21 00:53